The Distance Within
Through travel and movement, people encounter different lands, cultures, and natural environments. While these experiences may appear to be outward journeys, they also become moments in which one quietly returns to a deeper understanding of the self.
Working primarily with clay, my practice remains closely connected to the experiences and cultures embedded within the land. Clay reflects the distinct character, climate, and passage of time of a place, yet what becomes even more compelling are the people who live upon that land.
How people perceive nature, communicate emotion, and shape culture, belief, and aesthetics. Across different places and cultures, there seems to exist a quiet thread of shared human emotion and inner sensibility.
Through encountering these shared states of being, attention gradually returns inward. Making becomes a way of deepening an understanding of the emotional and lived experiences shared across humanity.
These experiences gradually take shape as sculptural forms. They merge into presences that exist between humans, animals, plants, and natural landscapes. Through sculpture, they become a way of gathering and reflecting upon experience, allowing perceptions that cannot be fully expressed in words to be preserved in three-dimensional form.
Whether close to home or far away, each exploration ultimately becomes a journey inward.
《內在的遠方》
人們透過旅行與移動，與不同的土地、文化和自然相遇。
那些看似向外的探索，很多時候，其實也是重新理解自身的過程。
我的創作以土為主要材質，因此對土地所承載的經驗與文化始終保持關注。
我關注的不只是材質本身。雖然土的本身反映了一個地方的原有性與特殊性，但我更感到好奇的，是生活在土地上的人——他們如何感受自然、傳遞情感、形成文化、信仰與美學。
藉由感受不同土地之中，人們共有的情感與內在狀態，
我重新回到自身，進行一種內在的辨認與確認；同時，也在創作裡，慢慢理解人類共通的情感與生命經驗。
這些感受轉化為立體創作。
融合於人類、動物、植物與自然地景般的存在之間。透過雕塑，成為一種整理經驗的方式，讓那些無法被文字化的感知，以立體創作的形式被保留下來。
因此，無論是在地或遠方，
每一次探索，最終都像是一場內在的旅程。
「内なる遠い場所」
旅や移動を通して、人はさまざまな土地や文化、自然と出会う。
一見、外側へ向かう行為のようでありながら、その経験は同時に、自分自身をあらためて見つめ直す時間でもある。
土を主な素材とした制作を通して関心を向けているのは、土地が内包する経験や文化である。
土は、その土地特有の風土や時間を映し出す素材でもあるが、それ以上に興味を惹かれるのは、その土地に生きる人々の存在である。
人がどのように自然を感じ、感情を伝え、文化や信仰、美意識を育んでいくのか。
異なる土地や文化の中にも、人間に共通する感情や内面の感覚が静かに存在しているように感じられる。
こうした感覚は立体作品へと姿を変えていく。
それらは、人間、動物、植物、そして自然の風景のような存在のあいだに溶け込んでいく。
彫刻は、経験を整理するためのひとつの方法でもあり、言葉にすることのできない感覚を、立体作品というかたちで留めていく。
だからこそ、身近な土地であっても遠い場所であっても、その探求は最終的に内なる旅へとつながっていく。
